整整一年,我天天盼着它能上映
久等了。
从去年盼到现在——
《不成问题的问题》
年度十佳早已被它预定一席。
不夸张。
表面上，《不成问题的问题》有点小众——黑白片、民国题材、大量方言（上海话、重庆话）。
实际上，它堪称超豪华组合。
导演、编剧：梅峰。
知道梅峰，大多因为他是娄烨的御用编剧。两人合作过《浮城谜事》《春风沉醉的夜晚》及其前一部电影，其中《春风》让他捧回戛纳电影节最佳编剧。
这次的导演处女作不负众望，一尊金马奖最佳改编剧本奖已经稳稳在握。
原著：老舍。
1968年的诺贝尔文学奖本属于他。
老舍也是作品被改编最多的民国作家：《骆驼祥子》《茶馆》《我这一辈子》《月牙》……
短篇小说《不成问题的问题》不算出名，写的也不是老舍笔下熟悉的北京城。选择这篇来改编，因为它的故事今天读来分外亲切，毫无距离感。（不信一会介绍剧情的时候，联系下自己身边的故事）
主演：范伟。
范伟老师在春晚舞台为大众熟知，经典形象是胖子、（赵本山的）厨子、二愣子。
他还是电影中，让人过目难忘的配角：《天下无贼》的劫匪、《南京！南京！》的唐先生、《黄金大劫案》的神父。
还缺少的就是，一部以他为主角、能让他大放异彩的电影。现在，《不成问题的问题》终于让范伟拿到金马影帝。
他不就是老舍小说里走出来的人吗——
四十来岁，中等身量，脸上有点发胖，而肉都是亮的，丁务源不是个俊秀的人，而令人喜爱。他脸上那点发亮的肌肉，已经教人一见就痛快，再加上一对光满神足，顾盼多姿的眼睛，与随时变化而无往不宜的表情，就不只讨人爱，而且令人信任他了。
除了范伟老师，我们的这位“Mr. No Problem”不作第二人想。
小说发表于1943年，故事发生在抗日战争时期的大后方重庆，树华农场。
一个似乎不会被轰炸、屠杀、死亡侵扰的世外桃源。
它也是一块历史的保留地，诉说着曾经与现在的故事。
口头禅“不成问题”的丁务源（范伟 饰）就是个问题。
树华农场本来物产丰富，瓜果、鸭鹅、牛羊生长喜人，再加上战时物资紧俏，要盈利是不难的。
可它在主任丁务源的管理下，偏偏赔钱。
这是个什么道理？
这里面，就牵扯出中国的人情关系、民族习性和社会思潮。
电影分三幕展开——
撤职危机中的丁务源、莫名闯入的艺术家秦妙斋（张超 饰）和受命前来接任主任一职的留洋博士尤大兴（王一鸣 饰）。
这一来，树华农场的小池塘里翻起来大波浪。
他们是三个人？
还是社会上的三种人？
再或是我们每个人中多少包含着的三面人格？
往下看。
丁务源，左右逢源。
范伟一看剧本，就说“丁务源段位很高”。说话、做事、做人都圆滑世故，且不留痕迹。
这是个你输了麻将都会乐意给他钱的人。
你听不出这个人的口音，他就像变色龙一样，会贴合环境所需——三太太问会不会打上海麻将，他随即用上海话答“会额、会额”；跟工人们厮混，又能切换成重庆话“要得、要得”；对肚子里有几滴洋墨水的佟小姐，还会拽洋文“耶斯”（yes）。
秦妙斋，装逼天赋满点。
自称是“全能艺术家”，会西洋画、雕塑、作诗、谱曲，也能对艺术侃侃而谈，但他的作品，谁也没见过。
在树华农场租下办公室的二楼，成立画派，而说到一年一万的房租，他总是说，“我老子有钱”“钱还在路上”。
西装、革履、油头，仪表堂堂，风度翩翩。
有他在的地方，他永远是最会来事、最出风头的那个。
尤大兴属于实干派，从英国回来，一身的真本事。
但他只讲道理，不通人情。
引入现代化管理经验，消除园丁的怠工、偷盗等现象，让农场焕然一新，还实现了盈利。
他也得罪了所有人。
范伟在拿金马影帝的获奖感言中这么说：“这是一部容易被忽略的电影，拍得很淡，演得也很淡，特别感谢评审，有耐心看到它的妙处。”
电影确实拍得很“淡”。
每个人的真实意图往往按下不表，又总在你不经意间泄露出来。
丁务源出场，乍看仿若日常，穿衣洗脸，怀表等小物件依次装身，再用发油拢拢两鬓，但临了的举动出卖了他——
对着镜子，拱手练习，说，“农场的肥鸡肥鸭给您送去厨房了”。
原来是演人情戏前的精心准备。
电影刻意把镜头放远、固定，几乎没有特写，多用中景和远景，营造出舞台的效果。
重点在于“隔”。
许宅那场麻将戏，镜头并未靠近牌桌上的四位太太小姐，半场戏都隔着石鱼缸。
于是，整个厅堂都被呈现在画面里，丁主任的入镜，便有了登台的感觉。
农场办公室里，丁务源跟李会计谈事、丁务源给尤大兴接风，也都隔着桌子。
几次的凉亭戏，也在同一个机位，远远地隔着柱子静观其变。
不带任何感情，不去介入其中。
这种疏离感把树华农场抽象出来，成为一个普世的标本。
演员的表演，“沉”。